Fantástica muestra del trabajo de un par de DVRebels
Ryan Wieber y Scott Dorkman son dos empleados de Lucasarts, la división de videojuegos de Lucasfilm Ltd (la empresa madre de Dios nº2) que en sus ratos libres aplican lo aprendido en su trabajo como animadores de juegos para hacerse sus pequeños cortos de fin de semana. Tal es la popularidad alcanzada por estas pequeñas producciones (la que podeis ver arriba es la segunda parte, con un acabado bastante mejorque la primera) que desde su página web Ryan VS Dorkman no solo puedes bajarte los dos cortometrajes sino también comprar la banda sonora y lo que resulta muchisimo mas interesante, un doble DVD con el making of, que promete ser un tutorial de animación y composición muy pero que muy prometedor.
La única pregunta es ¿nos animaremos a comprarlo?
miércoles, 20 de febrero de 2008
sábado, 16 de febrero de 2008
After Effects CS3 Professional Studio Techniques
Nuestra recomendación para leer antes de dormir, en el autobús, en el baño o donde más os plazca. Un líbro de after effects bastante peculiar debido a su enfoque. Todo lo publicado hasta ahora sobre este maravilloso software que tantos momentos de diversion nos ha dado (y que nos ha dado de comer y sacado de más de un apuro) estaban enfocados desde el punto de vista del animador y diseñador de motion graphics. El motivo sea probablemente que After Effects está visto más como un programa de animación que de composición de video (campo en el cual están mucho más "respetados" Shake, Combustion o incluso Digital Fusion), pese a que no tenga nada que envidiar a otros paquetes de postproducción digital (e incluso sea mejor en unos cuantos aspectos).
Mark Christiansen, editor y compositor de video asi como betatester de adobe, ha escrito el primer manual de after effects como herramienta de postproducción. No obstante Mark es uno de los fundadores de The Orphanage, la empresa responsable de los efectos de Sin City, Grindhouse o The Host entre otras, y compañero de fatigas de Stu Maschwitz, autor de The DVRebel Guide (del Tao del Rebelde hablaremos muy pronto, afilen sus video cámaras porque es el manual definitivo del cine de guerrilla).
Este libro, no apto para novatos en After Effects se centra sobre todo en corrección de color, rotoscopia y realización de chromas, aparte de otras lecciones similares, siempre con el objetivo de alcanzar resultados, en palabras del propio autor "no realistas, sino eficaces".
Con todo, un libro muy recomendable tanto para los que nos ganamos la vida con estas cosas, como para usuarios aficionados de After Effects y cineastas de guerrilla que quieran profundizar en el uso de este programa. Ojalá Mark lo hubiera publicado antes, el tiempo que nos habriamos ahorrado aprendiendo por el método de prueba-error
Podeis comprarlo a través de Amazon (por la americana que os sale mucho más barato que por la inglesa, que hay de deciroslo todo)
Compralo aqui
El cine superheroico no es exclusivo de los americanos
Bueno... más o menos
Hacía tiempo que teníamos pendiente, por cierta promesa a cierta harajuku girl que conocemos, hablar del tema que nos ocupa hoy. No vamos a mencionar ni las producciones turcas que plagian éxitos americanos, ni de largometrajes y telefilms japoneses de Ultraman o Sailor Moon (cuya adaptación a imagen real ya caerá en un futuro post), ni siquiera del SuperSonicMan de Juan Piquer Simón (producida y rodada aqui en España en los 80 de la que no hablamos básicamente porque todavia andamos detrás de ella), sino del film de Jose María Forqué de 1968 "Dame un poco de amooor...!" protagonizado por uno de los grupos musicales del momento "Los Bravos".
Y el motivo de que hablemos de esta joya de la psicodelia hispana es que el largometraje incluía, además de una trama delirante más propia de una película de los Monkees o de Fu-Man-Chu (villano oriental incluido), toda una serie de secuencias tanto de animación tradicional como rotoscopia en las cuales Mike y el resto de integrantes del grupo se veían convertidos en personajes de cómic por cortesía de la imaginación del cantante.
Ésta técnica de rotoscopia (rodar actores reales para después "calcarlos" en la animación y así obtener movimientos reales) empleada con esta estética y esta línea de colores no volvería a utilizarse en producciones comerciales hasta unos cuantos años más tarde en EE.UU. por Ralph Bakshi en sus adaptaciones animadas de "El Señor de los anillos" y "Tygra: Fuego y Hielo", lo cual lleva a preguntarnos si el señor Bakhsi llegó a ver esta producción, cosa que no sería de extrañar puesto que llegó a distribuirse fuera de nuestras fronteras.
Lo realmente interesante de este film está en como hace 40 años los productores patrios se atrevían con propuestas tan experimentales y como incluso los censores las dejaban pasar (cuando en la película hay más referencias escondidas al uso del LSD que en la biografía de Los Beatles y Keith Moon juntos), pero cosas más raras hemos visto, como Manolo Escobar fumandose un canuto o Fernando Fernán Gómez y Jose Luis Lopez-Vázquez haciendo ídem en "Crimen Imperfecto"
Lo gracioso del asunto es que el film de Los Bravos está editado en DVD en EE.UU. y sin embargo aqui tenemos que esperar a algún pase en TVE 2 o buscarla en "la mula"
Hacía tiempo que teníamos pendiente, por cierta promesa a cierta harajuku girl que conocemos, hablar del tema que nos ocupa hoy. No vamos a mencionar ni las producciones turcas que plagian éxitos americanos, ni de largometrajes y telefilms japoneses de Ultraman o Sailor Moon (cuya adaptación a imagen real ya caerá en un futuro post), ni siquiera del SuperSonicMan de Juan Piquer Simón (producida y rodada aqui en España en los 80 de la que no hablamos básicamente porque todavia andamos detrás de ella), sino del film de Jose María Forqué de 1968 "Dame un poco de amooor...!" protagonizado por uno de los grupos musicales del momento "Los Bravos".
Y el motivo de que hablemos de esta joya de la psicodelia hispana es que el largometraje incluía, además de una trama delirante más propia de una película de los Monkees o de Fu-Man-Chu (villano oriental incluido), toda una serie de secuencias tanto de animación tradicional como rotoscopia en las cuales Mike y el resto de integrantes del grupo se veían convertidos en personajes de cómic por cortesía de la imaginación del cantante.
Ésta técnica de rotoscopia (rodar actores reales para después "calcarlos" en la animación y así obtener movimientos reales) empleada con esta estética y esta línea de colores no volvería a utilizarse en producciones comerciales hasta unos cuantos años más tarde en EE.UU. por Ralph Bakshi en sus adaptaciones animadas de "El Señor de los anillos" y "Tygra: Fuego y Hielo", lo cual lleva a preguntarnos si el señor Bakhsi llegó a ver esta producción, cosa que no sería de extrañar puesto que llegó a distribuirse fuera de nuestras fronteras.
Lo realmente interesante de este film está en como hace 40 años los productores patrios se atrevían con propuestas tan experimentales y como incluso los censores las dejaban pasar (cuando en la película hay más referencias escondidas al uso del LSD que en la biografía de Los Beatles y Keith Moon juntos), pero cosas más raras hemos visto, como Manolo Escobar fumandose un canuto o Fernando Fernán Gómez y Jose Luis Lopez-Vázquez haciendo ídem en "Crimen Imperfecto"
Lo gracioso del asunto es que el film de Los Bravos está editado en DVD en EE.UU. y sin embargo aqui tenemos que esperar a algún pase en TVE 2 o buscarla en "la mula"
viernes, 15 de febrero de 2008
Capitan America Fan Trailer de Adam Bagatto y otras joyas
Fan trailer para una pelicula animada ficticia del Capitán America realizada por Adam Bagatto, un animador freelance
Los "fan trailers" o "fan movies" son cortometrajes realizados por aficionados a una película, saga o personaje, en los que recrean escenas de su comic favorito o crean nuevas historias. Estas producciones sin ánimo de lucro (motivo por el cual sus autores no tienen la necesidad de pagar derechos) son muy populares en EE.UU. sobre todo, llegando al extremo de que la web oficial de Star Wars tiene una sección especial dedicada a estas películas
Un fan trailer que causó sierto revuelo en la red cuando apareció por su calidad fue el fan trailer "Grayson" proponiendo una pelicula basada en el personaje de Robin vengando la muerte del hombre murcielago
Pero obviamente, la madre de todas las fan movies de género superheroico es "Batman: Dead End", escrita y dirigida por Shandi Collora, dibujante, diseñador y técnico de efectos especiales reciclado en realizador publicitario que dedica su tiempo libre (y parece ser que sus ahorros tambien) a plasmar en una pantalla las películas basadas en comics que a él le gustaria ver. La fama de Collora llegó a ser tal tras el estreno de este cortometraje que se le ofreció la posibilidad de dirigir una adaptación al cine del Capitán Marvel
Le dan a uno ganas de hacerse uno de Green Arrow, quien sabe...
Los "fan trailers" o "fan movies" son cortometrajes realizados por aficionados a una película, saga o personaje, en los que recrean escenas de su comic favorito o crean nuevas historias. Estas producciones sin ánimo de lucro (motivo por el cual sus autores no tienen la necesidad de pagar derechos) son muy populares en EE.UU. sobre todo, llegando al extremo de que la web oficial de Star Wars tiene una sección especial dedicada a estas películas
Un fan trailer que causó sierto revuelo en la red cuando apareció por su calidad fue el fan trailer "Grayson" proponiendo una pelicula basada en el personaje de Robin vengando la muerte del hombre murcielago
Pero obviamente, la madre de todas las fan movies de género superheroico es "Batman: Dead End", escrita y dirigida por Shandi Collora, dibujante, diseñador y técnico de efectos especiales reciclado en realizador publicitario que dedica su tiempo libre (y parece ser que sus ahorros tambien) a plasmar en una pantalla las películas basadas en comics que a él le gustaria ver. La fama de Collora llegó a ser tal tras el estreno de este cortometraje que se le ofreció la posibilidad de dirigir una adaptación al cine del Capitán Marvel
Le dan a uno ganas de hacerse uno de Green Arrow, quien sabe...
jueves, 14 de febrero de 2008
SHYNOLA
En un reciente post hablabamos de como los presupuestos reducidos inciden negativamente en el negocio de los videoclips. Bien, pues al igual que la aldea gála de Asterix, existe un pequeño reducto de artesanos ubicados en Londres capaces de hacer virguerias con presupuestos limitadisimos a base de ingenio. La productora en cuestion tiene por nombre Shynola, nombre tomado de una secuencia de "The Jerk" (de lo mejorcito de Dios, es decir Steve Martin), que cuando se iniciaron en el mundo del audiovisual se decantaron por la animación porque les permitia hacer las cosas de forma más barata. Una filosofía ahorrativa inicial que acabó por convertirles en una de las más conocidas productoras de animación de inglaterra (pese a seguir estando formada unicamente por los 5 integrantes originales).
El gran salto a la fama de Shynola, tras haber realizado decenas de promos para grupos europeos fue con la realización del video para el single "Move your feet" del duo pop alemán "Junior Senior"
Para lograr la estética retro que respira este video los 5 animadores de Shynola tuvieron la "genial" idea de emplear el software Deluxe Paint en un emulador de Amiga, software desaparecido hace bastantes años ya.
Otro de los hitos de Shynola esta vez realizado para la banda "Queens of the Stone Age" (otra favorita de los simios del satélite) fue para el tema "Go with the Flow"
Mientras tanto, promos para Radiohead, Unkle o incluso Blur y Beck, para el que realizaron un video combinando la técnica del teatro en negro con la posterior sincronización de la animación con el entorno neutro del video logrando un efecto cuanto menos curioso
Sin embargo el exito de los 5 de Londres les ha llevado los ultimos años a introducirse en el mercado publicitario y en el cine, realizando varias secuencias animadas para "La guia del autoestopista galáctico" (pelicula producida y realizada por otra productora del mundillo del videoclip inglés Hammer & Tongs) y alejándose del mundo del video musical, dejándonos a la espera de futuros proyectos.
El gran salto a la fama de Shynola, tras haber realizado decenas de promos para grupos europeos fue con la realización del video para el single "Move your feet" del duo pop alemán "Junior Senior"
Para lograr la estética retro que respira este video los 5 animadores de Shynola tuvieron la "genial" idea de emplear el software Deluxe Paint en un emulador de Amiga, software desaparecido hace bastantes años ya.
Otro de los hitos de Shynola esta vez realizado para la banda "Queens of the Stone Age" (otra favorita de los simios del satélite) fue para el tema "Go with the Flow"
Mientras tanto, promos para Radiohead, Unkle o incluso Blur y Beck, para el que realizaron un video combinando la técnica del teatro en negro con la posterior sincronización de la animación con el entorno neutro del video logrando un efecto cuanto menos curioso
Sin embargo el exito de los 5 de Londres les ha llevado los ultimos años a introducirse en el mercado publicitario y en el cine, realizando varias secuencias animadas para "La guia del autoestopista galáctico" (pelicula producida y realizada por otra productora del mundillo del videoclip inglés Hammer & Tongs) y alejándose del mundo del video musical, dejándonos a la espera de futuros proyectos.
Dándole algo de utilidad al asunto este
Como nos aburrimos bastante hemos pensado ir cambiando un par de cosas del blog. Para empezar de aqui a una semana estrenaremos diseño nuevo, dejando atrás la foto de aurelio.
Y en segundo lugar vamos a ir inaugurando una sección de tutoriales con una periodicidad semanal en las entregas (siempre que nos sea posible), empezando por la elaboración de un personaje 3D desde el boceto original hasta la animación y el render.
Y como primera entrega un pequeño boceto del personaje que emplearemos. Para poner las cosas fáciles evitaremos diseños orgánicos y construiremos un droide ahora que aun está algo reciente (según se mire) el largometraje de transformers
Con un primer boceto rápido nos haremos a la idea de como queremos nuestro personaje antes de proceder a dibujarlo en detalle en vistas frontal y lateral para su posterior modelado y a diseñar en detalle todas sus piezas.
Y en segundo lugar vamos a ir inaugurando una sección de tutoriales con una periodicidad semanal en las entregas (siempre que nos sea posible), empezando por la elaboración de un personaje 3D desde el boceto original hasta la animación y el render.
Y como primera entrega un pequeño boceto del personaje que emplearemos. Para poner las cosas fáciles evitaremos diseños orgánicos y construiremos un droide ahora que aun está algo reciente (según se mire) el largometraje de transformers
Con un primer boceto rápido nos haremos a la idea de como queremos nuestro personaje antes de proceder a dibujarlo en detalle en vistas frontal y lateral para su posterior modelado y a diseñar en detalle todas sus piezas.
martes, 12 de febrero de 2008
YOU WANTED THE BEST... YOU GOT THE BEST
THE HOTTEST BAND IN THE WORLD!!! KISS!!! EN JUNIO EN BILBAO CORTESIA DE LAST TOUR ENTERTAINMENT!!!
Una cosa menos que hacer antes de morir
Una cosa menos que hacer antes de morir
lunes, 11 de febrero de 2008
Infografía de calidad en videos musicales
El mercado del video músical está definido principalmente por los escasos plazos de postproducción y los presupuestos limitados. Pese a que la promoción de un lanzamiento discográfico de artistas internacionales suponga una inversion de millones de euros o dólares la parte destinada a los videoclips suele ser bastante limitada y eso acaba repercutiendo muchas veces en la infografía. Muchos videos musicales tratan de integrar las más recientes técnicas de simulación y animación no siempre consiguiendo buenos resultados. Al contrario que en un spot, que muchas veces es la pieza clave de la campaña, en el mercado discográfico el video musical no va más allá de ser un acompañamiento del single que venderá el disco en cuestión. Y esto en EE.UU. y otros paises con inversiones grandes en estos productos, aqui en España la inversion en la producción de videoclips es mínima.
Sin embargo hay algunos videos basados casi enteramente en la imagen digital (no meramente en cuatro planos de efectos como podria ser el video "Umbrella" de Rhianna,donde se emplea el software RealFlow para generar liquidos digitales que impactan contra la artista), videos que presentan a la banda en cuestión e incluso una historia en un entorno creado enteramente en postproducción como "Only" de Nine Inch Nails, dirigido por David Fincher, del que hablamos en un post anterior o "Fly Away from Here" de Aerosmith, una de nuestras bandas favoritas, donde Tyler y compañia se integran en un entorno futurista poblado por avatares robóticos de los protagonistas de la historia (en este caso Jessica Biel (otro punto a favor del video je je je)
El video, estrenado hace ya un par de años, de la época del "Just Push Play" parece anticipar los Transformers de Michael Bay, que también aparecen en el video del single de la banda sonora de la pelicula, "Before it's too late" de otro de nuestros grupos favoritos Goo Goo Dolls, aunque esta vez en escenas sacadas directamente de la pelicula
Sin embargo cada vez más producciones independientes están empleado la imagen digital en los videos musicales, al no depender de discograficas grandes pueden tomarse tiempos de producción más largos y dar resultados espectaculares como el video de "Oceania" de Björk
o el impresionante
Sin embargo hay algunos videos basados casi enteramente en la imagen digital (no meramente en cuatro planos de efectos como podria ser el video "Umbrella" de Rhianna,donde se emplea el software RealFlow para generar liquidos digitales que impactan contra la artista), videos que presentan a la banda en cuestión e incluso una historia en un entorno creado enteramente en postproducción como "Only" de Nine Inch Nails, dirigido por David Fincher, del que hablamos en un post anterior o "Fly Away from Here" de Aerosmith, una de nuestras bandas favoritas, donde Tyler y compañia se integran en un entorno futurista poblado por avatares robóticos de los protagonistas de la historia (en este caso Jessica Biel (otro punto a favor del video je je je)
El video, estrenado hace ya un par de años, de la época del "Just Push Play" parece anticipar los Transformers de Michael Bay, que también aparecen en el video del single de la banda sonora de la pelicula, "Before it's too late" de otro de nuestros grupos favoritos Goo Goo Dolls, aunque esta vez en escenas sacadas directamente de la pelicula
Sin embargo cada vez más producciones independientes están empleado la imagen digital en los videos musicales, al no depender de discograficas grandes pueden tomarse tiempos de producción más largos y dar resultados espectaculares como el video de "Oceania" de Björk
o el impresionante
sábado, 2 de febrero de 2008
Nike - Lace your feet
Spot de las Mercurial Vapor de Nike, las botas más ligeras que han producido. Aún no saemos quien está detrás de la reaización de esta promo pero sospechamos que podria ser Chris Cunnigham
Cynthia Rodriguez Demo Reel
Cualquier bobina de efectos de un graduado de la Vancouver Film School es una gozada asi que hemos decidido ir colgando algunas de las que más nos han llamado la atención comenzando por esta de Cynthia Rodriguez, mención especial al plano de los delfines y al breakdown que ha incluido al final del video
Y de regalo otra joya de Gondry esta vez jugando con ópticas
Y de regalo otra joya de Gondry esta vez jugando con ópticas
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